Poses photographiques - Focus sur l'accessoire de l'étole de fourrure blanche
Portraits en étole de fourrure blanche
Portraits in white fur stole
Marilyn Monroe a posé à plusieurs reprises lors de séances photos - des portraits pris en studio - vêtue d'une étole en fourrure blanche, véhiculant ainsi l'image absolue du glamour hollywoodien. Petit tour d'horizon de ses séances photos:
Marilyn Monroe has posed several times during photoshoots - portraits taken in the studio - wearing a white fur stole, thus conveying the absolute image of Hollywood glamor. A brief overview of her photoshoots:
- 1950, Portraits de Edward Clark pour "Quand la ville dort" pour la Fox -
- 1950, Portraits by Edward Clark for "The Asphalt Jungle" for Fox Studios - 
- 1950, Portraits de Gene Kornman / Frank Powolny pour "Eve" pour la Fox -
- 1950, Portraits by Gene Kornman / Frank Powolny for "All about Eve" for Fox - 
- 1951, Portrait de Don Ornitz pour la presse magazine -
- 1951, Portrait by Don Ornitz for press magazine -
- 1953, Portraits publicitaires pour la Fox de Frank Powolny -
- 1953, Publicity portraits for the Fox Studios by Frank Powolny -
- 1953, Portraits de Gene Trindl pour "Comment épouser un millionnaire" pour la presse -
- 1953, Portraits by Gene Trindl for "How to marry a millionaire" for the press - 
- 1953, Portraits de John Florea pour "Comment épouser un millionnaire" pour la presse -
- 1953, Portraits by John Florea for "How to marry a millionaire" for the press -
- 14 septembre 1954, coulisse de la séance de Richard Avedon, par Sam Shaw pour la presse -
- 1954, September, 14, backstage of the sitting of Richard Avedon, by Sam Shaw for the press -
- septembre 1958, coulisse du tournage de "Certains l'aiment chaud" par Jon Whitcomb pour Cosmopolitan -
- 1958, September, backstage of the filming of "Some like it hot", by Jon Whitcomb for Cosmopolitan -
Marilyn porte aussi des étoles en fourrure blanche lors de ses sorties médiatiques (gala, premières de films, remises de prix); mais elle ne pose plus en portraits typiques glamour en studio avec une étole blanche. Ce type de portraits représentant le glamour hollywoodien semble ne plus intéresser Marilyn. Elle travaille avec des photographes qu'elle sélectionne et qui renvoie une image plus naturelle d'elle: Milton Greene, Sam Shaw, Richard Avedon, Philippe Halsman, Earl Gustie, Eve Arnold, Douglas Kirkland et Bert Stern sont les photographes qui la prendront en studio de 1956 à 1962 et ne travaillant non plus pour les studios de cinéma, mais pour la presse (à travers les agences de presse ou des contrats publicitaires signés avec des magazines). Sans doute par ce choix, Marilyn semble signifier vouloir s'éloigner du diktat des studios et gagner en indépendance pour mieux contrôler son image véhiculée dans les médias.
Marilyn also wears white fur stoles during her media outings (gala, film premieres, awards ceremony); but she no longer poses in typical glamorous studio portraits with a white stole. This type of portrait representing Hollywood glamor seems no longer interests Marilyn. She works with photographers that she selects and who gives a more natural image of her: Milton Greene, Sam Shaw, Richard Avedon, Philippe Halsman, Earl Gustie, Eve Arnold, Douglas Kirkland and Bert Stern are the photographers who will take her in studio photos from 1956 to 1962 and no longer working for film studios, but for the press (through press agencies or advertising contracts signed with magazines). No doubt by this choice, Marilyn seems to signify wanting to move away from the diktat of the studios and gain independence to better control her image conveyed in the media.
La ville d'Hollywood est la mecque du cinéma américain et ce, depuis les années 1910s. Pour faire rêver les spectateurs et le public international, l'industrie cinématographique - à travers les diverses compagnies de studios (Universal, Paramount, 20th Century Fox, RKO, MGM, Warner, Goldwyn Mayer...) emploie des photographes pour sublimer et magnifier ses acteurs et ses actrices. Il faut vendre du rêve, de l'inaccessible, du glamour et les actrices d'Hollywood sont alors notamment photographiées en studio par des portraits en noir et blanc, jouant sur les ombres et lumières des éclairages, vêtues d'une fourrure en étole, un accessoire qui représente à lui seul le glamour, la grâce et le chic. Ces photographies qui sont à but publicitaires, sont ainsi destinées à être publiées dans la presse magazine afin de "vendre" ce rêve au public à travers le monde. Les actrices ne sont pas des personnes lambdas que l'on croise au hasard d'une rue, elles deviennent ainsi par ces images des icônes mystifiées et iréelles.
Et chaque studio a son photographe portraitiste attitré, petite liste (non exhaustive) des noms les plus connus et répandus des photographes, par ordre alphabétique: Kenneth Alexander, Ted Allan, Virgil Apger, Max Munn Autrey, Ernest Bachrach, Russell Ball, Clarence Sinclair Bull, Eric Carpenter, Robert Coburn, Otto Dyar, John Engstead, Tom Evans, Bud Fraker, Jack Freulich, Elmer Fryer, Edwin Bower Hesser, George Hurrell, Ray Jones, Eugene Kornman, Irving Lippmann, Gaston Longet, Ruth Harriet Louise, John Miehle, Frank Powolny, Eugene Robert Richee, AL Whitey Schaefer, Bert Six, Laszlo Willinger.
Les photographes "stars" renommés étant George Hurrell, Clarence Sinclair Bull, Robert Coburn, Eugene Robert Richee et Frank Powolny, qui à eux seuls, ont bien photographié l'ensemble des acteurs et actrices d'Hollywood entre 1930 et 1960.
Ces portraits font partis de la machine à rêve véhiculée par les studios d'Hollywood et se déploie dès les années 1920s (quand les acteurs et actrices du cinéma muet deviennent des stars aux yeux du public) trouvant son apogée dans les années 1940s et 1950s. Mais dans les années 1960s, ce type de photographies s'essoufle, les moeurs changent et les nouvelles idoles veulent transmettre une image plus naturelle (la culture hippie et son esprit de liberté est passée par là); ces images suivent d'ailleurs aussi la tendance cinématographique avec l'arrivée du mouvement de la nouvelle vague en France et ses répercussions dans le cinéma international et américain et les nouveaux réalisateurs d'alors (les années 1970s avec Scorsese, Spielberg, Coppola) mettant en scène un cinéma plus vrai et balayant le glamour de leur prédécesseurs. Alors les paillettes et le glamour est récupéré par le mouvement musical qui bat son plein dans les années 1970s: le disco. Mais ce type de photographies n'est plus en vogue et finit par s'éteindre totalement: les portraits des actrices sublimées et glamourisées avec une étole de fourrure s'inscrivent alors dans une époque bien déterminée, considérée aujourd'hui comme le "classique du vintage hollywoodien".
The city of Hollywood is the mecca of American cinema since the 1910s. To make the spectators and the international public dream, the film industry - through the various studio companies (Universal, Paramount, 20th Century Fox, RKO, MGM, Warner, Goldwyn Mayer ...) employs photographers to sublimate and magnify its actors and actresses. They have to sell dreams, the inaccessible, glamor and Hollywood actresses are then photographed in the studio with black and white portraits, playing on the shadows and lights, dressed in a fur stole, an accessory that alone represents glamor, grace and chic. These photographs, which are for advertising purposes, are thus intended to be published in the magazine press in order to "sell" this dream to the public throughout the world. Actresses are not ordinary people that one crosses at random on a street, they thus become, through these images, mystified and unreal icons. And each studio has its own portrait photographer, a small (non-exhaustive) list of the most famous and widespread names of photographers, in alphabetical order: Kenneth Alexander, Ted Allan, Virgil Apger, Max Munn Autrey, Ernest Bachrach, Russell Ball, Clarence Sinclair Bull, Eric Carpenter, Robert Coburn, Otto Dyar, John Engstead, Tom Evans, Bud Fraker, Jack Freulich, Elmer Fryer, Edwin Bower Hesser, George Hurrell, Ray Jones, Eugene Kornman, Irving Lippmann, Gaston Longet, Ruth Harriet Louise, John Miehle, Frank Powolny, Eugene Robert Richee, AL Whitey Schaefer, Bert Six, Laszlo Willinger.
Renowned "star" photographers are George Hurrell, Clarence Sinclair Bull, Robert Coburn, Eugene Robert Richee and Frank Powolny, who alone have photographed all of Hollywood's actors and actresses between 1930 and 1960.
These portraits are part of the dream machine conveyed by Hollywood studios and unfold from the 1920s (when silent film actors and actresses became stars in the eyes of the public) reaching their peak in the 1940s and 1950s. But in the 1960s, this type of photography lost its breath, customs changed and the new idols wanted to convey a more natural image (the hippie culture and its spirit of freedom has passed through this); these images also follow the cinematographic trend with the arrival of the new wave movement in France and its repercussions in international and American cinema and the new directors of the time (the 1970s with Scorsese, Spielberg, Coppola) putting in scene a cinema more true and sweeping the glamor of their predecessors. Then the glitter and the glamor is recovered by the musical movement which is in full swing in the 1970s: the disco. But this type of photography is no longer in vogue and ends up being completely extinct: the portraits of sublimated and glamorized actresses with a fur stole are then part of a well-defined period, considered today as the "classic of vintage hollywood ".
Les années 1920s
Esther Ralston / Joan Crawford / Marian Marsh
Heather Angel / Bebe Daniels / Zofia Lindorfówna
Clara Bow, 1927 
Margaret Livingston / Lya De Putti / Marie Prevost 
Claudette Colbert, 1927 / Phyllis Haver, 1928 / Evelyn Brent, 1929
Les années 1930s
Carole Lombard / Dorothy Arnold / Irene Dunne
Barbara Stanwyck / Bette Davis / Fay Wray
Jean Harlow
Greta Garbo / Kay Francis / Lilyan Tashman
Mae West
Mabel Hariot / Deanna Durbin / Gloria Stuart
Marjorie Woodworth / Pauline Garon / Martha Raye 
Lupe Velez / Wera Engels / Marlene Dietrich
Joan Crawford, 1930 / Mae Clark, 1931 / Paulette Goddard, 1932 (x 2)
Norma Shearer, 1934 / Claudette Colbert, 1935 / Rochelle Hudson, 1936 
Betty Grable, 1936 / Madeleine Carroll, 1936 / Loretta Young, 1937
Toby Wing, 1937 / Laurie Lane, 1938 / Patricia Morison, 1939
Les années 1940s
Lucille Ball / Ginger Rogers / Paulette Goddard
Helen Twelvetrees / Mae West / Veronica Lake
Joan Crawford / Marilyn Maxwell / Vivien Leigh
Michelle Morgan
Ann Miller / Frances Gifford / Jane Wyman
Ann Sheridan / Anne Baxter / Eleanor Powell
Gene Tierney 
Ava Gardner
Lana Turner
Hedy Lamarr, 1941 / Barbara Stanwyck, 1942 / Lana Turner, 1945
Olivia De Havilland, 1942 / Rosalind Russell, 1943 / Elaine Shepard, 1944
Janet Blair, 1944 / Bonita Granville, 1945 / Vera Allen, 1945
Janis Paige, 1948
Ilona Massey, 1946 / Rita Hayworth, 1947 / Ava Gardner, 1947
Rita Hayworth, 1948
Maria Riva, 1948 / Ava Gardner, 1949 / Judy Holliday, 1949
Les années 1950s
Barbara Stanwyck / Carroll Baker / Maureen O Hara
Esther Williams / Marla English / Angela Lansbury
Susan Hayward 
Eartha Kitt / Marlene Dietrich / Yvonne De Carlo
Eva Gabor / Lana Turner / Mae West 
Betty Grable
Joan Collins / Joan Crawford / Zizi Jeanmaire
Evelyn Keyes / Gloria Grahame / Dolores Gray 
Ava Gardner, 1952
Claire Bloom, 1952 / Gloria Grahame, 1953 / Shelley Winters
Leslie Caron, 1952 & 1953
Janet Leigh / Tippi Hedren / Kim Novak 
Grace Kelly, 1954
Vera Allen, 1954 / Jeanne Crain, 1955 / Gena Rowlands, 1955 
Liz Taylor, 1955
Diana Dors / Mamie Van Doren / Cleo Moore
Jayne Mansfield, 1956, 1957 & 1958
Anita Ekberg, 1955 / Judy Garland, 1956 / Betty White, 1957
Rhonda Fleming, 1957 / Martha Hyer / Sophia Loren, 1957
Liz Fraser, 1959 / Dorothy Dandridge, 1958 / Sophia Loren, 1958
Les années 1960s
Judy Garland (x 2) / Sophia Loren
Donna Reed / Gina Lollobrigida 
Senta Berger / Vivien Leigh, 1962 / Carroll Baker 
Romy Schneider, 1962
Dalida / Natalie Wood / Kim Novak
Les années 1970s
Dalida / Diana Ross 
Les années 1980s - 1990s
Madonna, 1986 / Joan Collins / Sharon Stone
Les années 2000s
Kate Moss : Vogue 2004 & 2009
Claudia Schiffer , 2010
> lectures web :
article John Kobal "The Hollywood Portrait Photographer" sur lenscloud
biographies "The Hollywood Portrait Photographer" sur lenscloud
extraits du livre "Hollywood Glamour 1926-1956" sur Books Google
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1950 - All About Eve
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ALL ABOUT EVE
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| Dates de sorties dans le monde USA: 13 octobre 1950 (première à New York City) USA: 9 novembre 1950 (première à Los Angeles) Suède: 15 janvier 1951 France: 27 avril 1951 Australie: 7 juin 1951 Hong Kong: 16 août 1951 Danemark: 3 septembre 1951 Japon: 21 septembre 1951 Grèce: 23 octobre 1951 Finlande: 26 octobre 1951 Italie: 29 octobre 1951 Portugal: 17 decembre 1951 Allemagne de l'Ouest: 29 janvier 1952 Espagne: 12 avril 1952 Philippines: 27 mai 1952 (Davao) |
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Le titre du film à travers le monde |
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Fiche technique |
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Distribution |
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Synopsis Le prix Sarah Siddons, attribuée à la meilleure actrice de théâtre de l'année, est remis à Eve Harrington; toute l'assemblée applaudit sauf un petit groupe de personnes. La voix off, commenté par Addison DeWitt, un chroniqueur acerbe du monde du théâtre, nous annonce que tout nous sera révélé sur Eve. D'ailleurs Karen Richards, qui se trouve dans l'assistance de la cérémonie, se souvient au même moment de la manière dont Eve est entrée dans leurs vies. Le film est un long flashback qui nous apprend alors tout sur Ève: la grande actrice de théâtre, Margo Channing, reçoit dans sa loge une admiratrice, Eve, qui vient la voir à chacune de ses représentations. Le fiancé de Margo, Bill Sampson, metteur en scène de la pièce, part travailler à Hollywood pour plusieurs semaines. Apitoyée par le destin tragique d'Eve, Margo l'engage comme secrétaire particulière. Au fil du temps, Eve va devenir de plus en plus proche de Margo, jouant le rôle de sœur, de mère, d'amie. Au retour de Bill, éclate la première dispute avec Margo car celui-ci l'a négligée en s'étant d'abord occupé d'Eve. Une pièce est en préparation et Margo est pressentie pour le rôle principal bien que le rôle est écrit pour une femme d'une vingtaine d'années alors que Margo en a quarante. Eve, envieuse d'un succès semblable à celui de Margo, réussit à remplacer sa doublure. Puis elle participe à une audition et se fait remarquer. Comme Margo devient de plus en plus jalouse et insupportable, sa meilleure amie Karen Richards, le femme de Lloyd, auteur des pièces de théâtre jouées par Margo, décide de lui jouer un tour. Au retour d'un week-end, Margo rate son train et ne peut donc se rendre au théâtre. Eve la remplace et la presse, présente ce soir-là, va ne faire que des éloges envers Eve qui remporte ainsi un triomphe. En particulier le redouté critique Addison DeWitt, qui interview d'Eve ,critiquant ces actrices plus âgées qui se cantonnent dans des rôles de jeunes premières. Des liens se créent entre Eve et DeWitt pendant que d'autres se séparent tels que Margo et Eve. Margo et Bill annoncent qu'ils vont se marier. Une sorte de chantage permet à Eve d'obtenir le rôle principal dans la nouvelle pièce de Lloyd, qu'Eve va séduire et elle informe à DeWitt qu'ils vont se marier. DeWitt, soucieux de conserver l'influence qu'il a sur la carrière d'Eve, lui fait renoncer à ses projets. Quelques heures avant la grande première, il lui fait comprendre qu'elle lui appartient, et exerce un chantage en ayant découvert des informations sur son passé. Eve gagne le prix Sarah Siddons et le soir même, elle découvre chez elle une jeune actrice et admiratrice, qui va s'occuper des affaires d'Ève... |
>> Sur le web:
- fiche sur imdb (en anglais)
- infos sur le film sur le wikipedia français
- infos sur le film sur le wikipedia anglais
- analyse détaillée du film sur DVDclassik (en français)
- analyse et critique du film sur critikat (en français)
- analyse du film sur filmsite (en anglais)
Tests costumes pour All about Eve
Eve
Tests Costumes
Test Costumes de Marilyn Monroe pour le film Eve
- créateur: Charles Le Maire -
Marilyn Monroe's costumes tests for All About Eve
- designer: Charles Le Maire -
prise de vue le 4 avril 1950
prises de vue le 21 avril 1950
- esquisse de Charles Le Maire - 
Test costume de Bette Davis
Costumière: Edith Head
prise de vue le 4 février 1950
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1950 Portraits Publicitaires All About Eve
Eve
Photos Studio
Clichés publicitaires pour le film All about Eve en 1950
> (de gauche à droite)-: Gary Merrill, Bette Davis, George Sanders,
Anne Baxter, Hugh Marlowe et Celeste Holm. 
> portraits de Bette Davis 
Photos du film All About Eve
Eve
Photos
scènes de Marilyn Monroe, dans le rôle de Miss Caswell)
captures de All About Eve
Eve
Captures
Captures d'écrans du film All about Eve
scènes de Marilyn Monroe (alias Miss Caswell)
Vidéo All About Eve : interview Bette Davis et extraits
Vidéo: Une petite interview de Bette Davis, qui parle de son rôle, puis enchaînement avec plusieurs extraits du film.
All About Eve
envoyé par huntylch
Autour du film All About Eve
EVE
~~~ A propos du film ~~~
Secrets de tournage ...
les acteurs du film -(de gauche à droite)-: Gary Merrill, Bette Davis, George Sanders, Anne Baxter, Hugh Marlowe et Celeste Holm.
... et anecdotes
Le prix Sarah Siddons a été inventé pour les besoins du film mais des fous de théâtre de Chicago ont créé un prix du même nom en 1952 pour célébrer des acteurs venus sur les planches de cette ville. Quand à Sarah Siddons, elle a bel et bien existé. Il s'agit d'une comédienne britannique née en 1755. Elle était considérée comme la plus grande tragédienne du XVIIIe siècle. L'actrice Celeste Holm (qui joue Karen Richards dans Eve) a gagné le prix en 1967. Quand à Bette Davis, bien que n'étant jamais montée sur les planches à Chicago, l'a reçu en 1973 de manière honorifique.
Eve fut adapté au théâtre à Broadway en 1970 sour le titre Applause. Le personnage de Margo Channing y fut successivement interprété par Lauren Bacall, puis, après son départ, par Anne Baxter, qui reprit ainsi son rôle du film.
Le film est librement inspiré d'une nouvelle; le projet du film naquit d'une courte nouvelle de Mary Orr, The Wisdom of Eve, parue dans le magazine Cosmopolitan en mai 1946; puis narrée à la radio NBC avant d'être finalement achetée par la Twentieth Century-Fox sans but précis. Après en avoir pris connaissance, Joseph L. Mankiewicz s'en inspira très librement pour rédiger ce qui devint le scénario d'Eve.
Changement de casting: Le casting définitif connut de larges modifications par rapport à ce qui était projeté à l'origine. Le producteur, Darryl F. Zanuck, souhaitait avoir Marlene Dietrich dans le rôle de Margo Channing, Jeanne Crain dans celui d'Eve Harrington, et José Ferrer dans celui d'Addison DeWitt. Le réalisateur, Joseph L. Mankiewicz, avait une autre position pour le personnage de Margo Channing, mais il ne s'agissait pas non plus de la distribution définitive : il désirait soit Gertrude Lawrence soit Claudette Colbert. En ce qui concerne cette dernière, c'est à la suite d'un accident que sa candidature fut abandonnée.
Bette Davis à propos de Ève : « Dès le premier tour de manivelle aucun film ne me donna autant de satisfaction… Ce fut un grand film, dirigé par un grand metteur en scène, avec une distribution idéale… Après la projection, je pus dire à Joe (Joseph Mankiewicz), qu’il m’avait ressuscitée. »
Bette Davis et Gary Merrill sont tombés amoureux pendant le tournage et se sont mariés en juillet 1950, comme leurs personnages dans le film. Ils sont restés mariés pendant 10 ans.
Les critiques s'écoutent parler : le critique de théâtre DeWitt, lorsqu'il se présente au spectateur, indique « I am a critic and commentator. I am essential to the theater » (« Je suis critique et commentateur. Je suis essentiel au théâtre »).
Film référentiel : Dans le film, les plus grandes personnalités de l'industrie cinématographique d'Hollywood sont nommées: (chronologiquement) : Darryl F. Zanuck (producteur de Ève), Constantin Stanislavski (auteur de La Méthode), Tyrone Power, Gregory Peck, Cecil B. DeMille, Clark Gable (il y a dans l'histoire un jeu de mot avec un manteau de zibeline, sable en anglais ; en français, on a utilisé Errol Flynn), Barbara Stanwyck, Susan Hayward. Le dramaturge Arthur Miller (futur mari de Marilyn Monroe) est également mentionné.
« A great actress at the peak of her career. You have every reason for happiness! - Except happiness » (« Une grande actrice au sommet de sa carrière. Tu as tout pour être heureuse ! - Sauf le bonheur »), ces paroles entre Bill et Margo pourraient tout à fait concerner Marilyn Monroe, certes plus tard dans sa carrière.
>> sources web: wikipedia , allociné et wga
Timbres de Sao Tomé-et-Principe, 1994
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